Friday, April 24, 2009

stefan olsdal interwiew


Placebo may be finally ready to take their proper place in stardom here in the United States.

The band – consisting of Brian Molko (vocals, guitar), Stefan Olsdal (bass) and Steve Hewitt (drums) – have been a fixture in the native England and the rest of Europe (if not all over the world) for several years now. First gaining attention as Ashtray Heart, the band garnered attention with their eponymous 1996 debut under their recent name. While the UK press loves mocing lead singer Molko for gis flamboyant ways, the band has gained a powerful fan following abroad.

In The United Sytates, however, the band had a cult following. With the exception of "Pure Morning" (from Without You I'm Nothing), not much had been heard from or about the band here overseas. That has changed within the last year, as their newest album, Meds, has slowly but surely gained attention. With "Running Up The Hill" featured on television shows such as "Bones" and "The O.C." and an upcoming feature spot on the Coachella Festival lineup, Placebo may soon be a household name in the United States as well as the United Kingdom.

Recently, 411 had a chance to talk to co-founder Stefan Olsdal about the band's upcoming prominence in the United States. On the phone from Europe, Olsdal was gracious and forthcoming about the new record and breaking over here.


Michael Melchor: What led to the decision to re-release Meds? I know that the album was leaked initially before it came out on Astralwerks and a couple newer singles have been let out recently; I didn't know if that had anything to do with it, or if it was simply remastered and you'd decided to put it out there?

Stefan Olsdal: Well, there was a slight change in record company; we're still under the EMI/Virgin umbrella. Also, it was one of those things that just happened to try and give it another push, you know? Some was editing; it's going into the K-Marts and stuff like that so we have to sort of tone down on the swearing a little bit and change a couple tracks. Also, things are starting to happen in the States, so we wanted to give it a second push.

MM: That's something I was going to ask about, also – I've noticed you've been building quite an audience here in the U.S.; the song "Running Up The Hill" has been featured on a couple shows over here, you've been on tour with She Wants Revenge and not only completely sold those out, but were in demand to be the headliners for all but three shows – very well done, by the way...

SO: Oh, thank you.

MM: I was going to ask what it was like building that audience and finally getting that kind of attention over here after being around as long as you guys have now?

SO: It's cool, you know; we've had more success here in the UK in the beginning of our career and Europe had taken to us, also. We've always had kind of a cult following in the States; we'd spent a couple months touring each album [in the U.S.]. There seems to be more of a connection over there and things are starting to happen now; we're playing Coachella and we'll probably do another headlining tour. We've always done a couple shows, but now we're getting more attention. The MySpace page has gained a strong following and has had a really positive response. So we're just kind of building on that, you know, and we have a hard time saying "no" to people that want to see us play. [Laughs] It's a new place for us to go to.

MM: You touched on something else I was going to get into with this year's Coachella Festival – if there was any idea for some sort of set list yet?

SO: The set list is based around Meds right now; we figure we're playing to a huge audience of people that don't know us and many are seeing us for the first time. We'll also sprinkle some older stuff as well.

MM: Right – introduce them to where you are now and give them a taste of what came before.

SO: Exactly.

MM: Very good. How did you get involved in it – were you contacted to play or did your management reach out to someone there?

SO: Yeah, it was a conversation between the organizers who contacted our management. It's been in the cards for a while, actually. They called us about it and we'd heard a lot of good things about it but we've never been to it – we haven't been as spectators, either. Everyone who talks about it just loves it.

MM: Nice. I was going to ask about some of the style changes as far as the music goes as well. Black Market Music was more guitar-driven and raw, while Sleeping With Ghosts was more electronic and leaned more toward that style. With Meds, it sounds like you've gone back to the more guitar-driven style, although more refined, obviously. Is there a preferred style or does it come down to whatever you're feeling and maybe the mood of the music itself at the time?

SO: I think Meds was kind of a reaction to Sleeping With Ghosts; we'd pushed the mix between rock and electronics to its logical conclusion. We felt we'd done that with Sleeping With Ghosts. With Meds, we wanted a return to rock and a return to the feel of being in a room together and performing as a band together like it was 10 years ago when we did the first album. Kind of keep things fresh again and to get away from sitting behind a computer screen all day and playing with loops and samples. We wanted a return to analog; more of a guitar base and a live feel.

MM: To sit down and play and see how it feels again.

SO: Right, to become a band again; it's so easy to put an album together on computer and you can lose emotion and personality. While we've played for a long time, we haven't been good musicians [recently], so we wanted to go back to that as well. [Laughs]

MM: [Laughs] Well, you're not bad musicians at all. We know that. Is there anything you can tell us about any U.S. tour plans coming up? 

SO: Well, we'll be there around Coachella, but we're not sure what's going to happen after that; we're still working on it. But I'd say maybe around April and May, we should be [in the States].

MM: Is there anyone you'd like to tour with? I know you've played a few spot shows with The Cure; I didn't know if they'd be a possibility. Or is there someone else you'd like to go out with?

SO: I wouldn't mind being out with ABBA. [Laughs]

MM: [Laughs] Nice!

SO: In seriousness, Sonic Youth would be cool. So, yeah, those two – Sonic Youth and Placebo with ABBA headlining.

MM: Very good. Hell, I'd go. [Laughs]

SO: [Laughs]

MM: The last thing I wanted to hit on was how the band got involved in the "Global Cool" organization and in fighting global warming? 

SO: They got in touch with us and, if there's anything we can do to help, we will. We've been involved with charities and awareness groups in the past and if we can spread some kind of positive message in anyway, we'll do it.

interwiev with billie joe armstrong


Green Day, the Berkley-based band, all of whom were born in 1972, are always good for a scandal. Whether “redecorating” hotel suites and bars, mouthing off about other bands, initiating a legendary mud fight at Woodstock, leaving Tower Records wrecked, or discoursing about drug-taking on MTV, one thing is for certain, Green Day are the perfect cure for teenage boredom. 

  
You cancelled your last tour midway through it. There were a lot of rumors, what really happened? 

  
We were exhausted, wrecked, absolutely wrecked. At that point in time, we had been on tour for over two years and slowly our fuses blew. One after another, just went bang! We were finished, fucked up. We didn't know anymore who we were, where we were. We just wanted to go home. 

  
A lot of your fans were very disappointed...

  
When we saw the hall where we were supposed to play, we knew that we wouldn't play. It was criminal, no electricity, no security, the floor was littered with broken glass. We'd rather have a disappointed audience than an audience that got seriously hurt or even killed. Moshing and broken glass just don't go together and a punk concert isn't fun without a pit. 

  
You always seem to be mouthing off about other bands. Are you not getting on with other musicians? 

  
You know if journalists ask you again and again the same questions about the same bands, then you'll end up saying that you hate them – even if you don't – just because you're so fed up with being asked all those stupid questions. People just take it too seriously. 

  
The reaction to Nimrod was strange. Your fans loved it and a lot of critics seemed to hate it... 

  
We knew that we wanted to record a different album and not another version of Insomniac. If we wouldn't take the challenge, we'd end up like some old punk rockers, playing the same stuff over and over... I don't want to mention names but the guys will know who we're talking about. A fate worse than death. 

  
A lot of people claim you're not “punk” anymore... 

  
Punk is not just the sound, the music. Punk is a life-style. There are a lot of bands around who claim to be punk and they only play the music, they have no clue what it's all about. It's a life-style I chose for myself. It's not about popularity and all that crap. When we started out as a band, we played punk rock, the music. [Then] we changed our sound, but we didn't change. We're just as much punk as we used to be. We got a lot of shit, and we're still getting it, for being signed with a major label. So what? We didn't start the band to cash in a lot of money. When we started out, punk was probably the most unpopular music around. 

What annoys the hell out of me is the arrogance of some people. They don't even listen to our music, they decided in advance that they don't like it. You know even before we finished the album, before anybody ever heard just one track, some people had decided that it will suck. I don't give a shit about them. If they can't appreciate good music, it's their own fault. 

  
What do you think about the ska trend that seems to influence punk? 

  
We're not into that whole ska scene. Operation Ivy is the only ultimate ska-punk band out there. They're the real thing. To listen to another band would be like... like... yeah like preferring an Oasis album over a Beatles album. 

  
You frighten quite a lot of people, destroying rooms and such, and you occasionally get out of hand... 

  
That's not frightening. We don't hurt people. I think we're actually a very friendly band. How many other bands stop shows if they see a kid falling in the pit? A lot of bands don't care about that. I want everybody to have a good time at a concert. I don't want anybody getting hurt. That's punk, playing a show, having a party, having a good time. 

  
I heard that you gave up drinking and other stuff... 

  
I'm a father now. I have a certain responsibility. It isn't just my life anymore. I don't want my kid finding bottles in the house or seeing his father completely smashed. I don't want him to get the impression that his father is a drunk, a bum. Having children is a big responsibility and I don't want to make a mess out of it. I don't want my son thinking that I care more for booze than I care for him. If you have children, you don't want to have drugs and drinks in the house. You know they might reach it. It's just not good. 

  
I checked the name Nimrod... Strange choice for an album title. 

  
Yeah, I know. It's some guy from the old testament. For some strange reason it turned into a curse; it's another name for dork.

licanthrophy


"დღეიდან შენ სამუდამოდ გადაიქცევი მგლად. შენ იქნები მგელთა მგელი. ეს იქნება შენი საზღაური. სიკვდილი შენთვის ძალიან მარტივი სასჯელი იქნებოდა" აი ასე დაწყევლა ზევსმა ლიკაონი, არკადიის მეფე, ტირანი და სადისტი, რომელმაც ზევსს ადამიანის ხორცი აჭამა მოტყუებით რომ შემდეგ დაემცირებინა ის. საჭმელი კი საკუთარი 7 წლის შვილისგან გააკეთა. აი ასეთია მაქციების წარმოშობის საფუძველი. თუმცა ანტიკურ პერიოდში მგლები ითვლებოდნენ სიბრძნის და სიმამაცის სიმბოლოდ, მისი დემონურ ძალებთან დაკავშირება მხოლოდ ქრისტიანულ პერიოდში მოხდა.

საერთოდ მგელი ანტიკულ და რომაულ კულტურაში ძალიან დაფასებული ცხოველი იყო, ბოლოს და ბოლოს რომის დამაარსებლები რომული და რემი მგელმა გაზარდა. ასევეა სკანდინავიურ მითოლოგიაში სადაც ოდინის თანამგზავრები და ერთგული მეგობრები მგლები არიან, ჯერი და ფრეკი.

მოგვიანებით კი მგელი რატომღაც ადამიანის მტრად და ბოროტების მსახურად მიიჩნიეს, ეს მოხდა შუასაუკუნეებში როცა ევროპაში ინკვიზიცია ბობოქრობდა, მაშინ მგელი ადამიანის კონკურენტად ესეიგი მტრად და მოწინააღმდეგედ აღიქვეს, იმ პერიოდში ათასობით ადამიანი დაწვეს მაქციობის ბრალდებით, უამრავი ფაქტია აღწერილი თუ როგორ აწამებდნენ უბრალო გლეხებს რათა მათ ეღიარებინათ ის რომ ისინი მაქციები იყვნენ და სავსე მთვარობისას მგლად გადაიქცეოდნენ. 

აქციების მითს ხშირად უკავშირებენ ვამპირებს, ითვლება რომ ვამპირის მოკვლა მხოლოდ მაქციის კბენას შეუძლია, თუმცა ვამპირიც თავის თავად მაქციაა, ბრემ სტოკერის "გრაფ დრაკულას"-ს მიხედვით დაკულას შეუძლია გადაიქცეს ღამურად, დიდ შავ ძაღლად, ნისლად და ა.შ.

საერთოდ როგორც წესი გამოყოფენ მაქციების ორ სახეს, პირველს შეუძლია თავისი სურვილისამებრ გადაიქცეს ცხოველად და მეორე დაავადებულია ლიკანტროპიით. მათ შორის განსხვავება ისაა რომ პირველ მთგანს შეუძლია გადაიქცეს მაქციად მაშინ როცა მოესურვება და ისე რომ ადამიანობა არ დაკარგოს ხოლო მეორეს კი მხოლდ სავსე მთვარეობისას თან ისე რომ იგი ფაქტიურად კარგავს ადამიანის ყოველგვარ თვისებებს.

ლეგენდების და თქმულებების მიხედვით მგლებად ხშირად არა იმის გამო გადაიქცევიან რომ ვინმეს რამე დაუშავონ, არა უბრალოდ ისინი ასე ერთობიან და აშინებენ ხალხს. 

ლიკანტროპია 

"ყველაფერი ცხოველის ერთი უბრალო კბენისგან იწყება, გარკვეული პერიოდის შემდეგ ადამიანს გამოაჩნდება პირველი სიმპტომები ესენია : უბედურებს ეშინიათ დღის სინათლის, ეშინიათ წყლის, იკბინებიან, კარგავენ საკუთარ თავზე კონტროლს, სპაზმები იმდენად ძლიერია რომ ტუჩები და სახის კანი იკუმშება ისე რომ კბილები ჩანს, პირიდან დუჟი გადმოსდით და საშინელ ხმებს გამოსცემენ ეს გაწამებული არსებები" აი ასე აღწერა ლიკანტროპიის სიმპტომები იოზეფ რუგემონტმა 1798 წელს. 

დღეს ეს დაავადება ოფიციალურად ირიცხება ფსიქიკურ დაავათებათა ნუსხაში. დაავადება როდესაც ადამიანს თავი ცხოველი ჰგონია. უამრავი ისეთი ფაქტია დაფიქსირებული როცა ადამიანებს თავი მგელი, კატა ან ძაღლი ჰგონიათ, კლასიკური შემთხვევაა როცა 1921 წელს ავსტრიაში ერთ-ერთი გოგონა მელიით გახდა შეპყრობილი, თავიდან სიმპტომები ნელა ვითარდებოდა თუმცა სულ მალე გოგონამ საერთოდ დაკარგა ადამიანური თვისებები და იქცეოდა ისე როგორც ცხოველი. 

დღეს მეცნიერება უკვე აღიარებს მაქციების არსებობას, არა მხოლოდ ფსიქიკური კუთხით არამედ ფიზუკურითაც, არსებობს სამეცნიერო კვლევითი ცენტრები სადაც მუშაობენ და იკვლევენ ამ ფენომენს, მაგალითად მექსიკაში არსებობს ბიომედიცინის კვლევითი ცენტრი, სადაც უკვე რამდენიმე წელია იკვლევენ ასიევოს ოჯახის წევრებს დაახლოებით 30 კაცს, ყოველი მთგანი დაავადებულია იშვიათი გენეტიკური დარღვევი, ოჯახის რამდენიმე წევრის სახე მთლიანად დაფარულია ბეწვით, ასევე მათ აქვთ ცხოველისთვის დამახასიათებელი მიმიკა და ქცევა. 

დღეს ასიევოს ოჯახი მექსიკის ერთ-ერთ სოფელში ცხოვრობს, ადგილობრივი მაცხოვრებლები მათ მიმართ ძალიან აგრესიულად არიან განწყობილები და ექცევიან ისე როგორც კეთროვანებს. მეცნიერები ვარაუდობენ რომ მალე შეძლებენ მუტირებული გენის იზოლაციას და ასეთი გენის მქონე ადამიანები შეძლებენ ნორმალური შთამომავლობის ყოლას.

Saturday, April 18, 2009

coldplay


Just months after Coldplay released their #1 debut album, Parachutes, in England, they were hailed as Band of the Year 2000 in the music press. How did these four college friends become the poster children for a nation's emotions? It may have happened at the speed of light, but it wasn't as easy as it seems.

Coldplay secured a permanent position in Britain's music elite by writing beautiful, simple songs that gently pulled at the heartstrings of a nation. Somewhere in between the confident, vulnerable guitar playing of Jonny Buckland, the melodic bassline of Guy Berryman, thoughtful drumming of Will Champion, and lead Chris Martin's stark, tenor vocals are answers for the soul. Although melancholy stands behind every Coldplay song, each one is also steeped in an unusual and sincere optimism rarely found in English bands. Songs face an inevitable sadness and yearning - a little thing called being real - to get to a better place where the truth held firm in pure emotion is pivotal. Songs like the remorseful "Trouble," with its memorable piano-line, the lonely "Spies" and mega-hit single "Yellow" reveal a hybrid of lyrics that can only be described as joy and remorse, all wrapped into one. "We just want the songs to reflect reality," says Chris. 

In doing so, Coldplay may well be the most profound British act to emerge out of the millennium thus far. No one is more surprised by their popularity than the band. Who knew such an austere and tactile musical existence would lead to such greatness? Yet it has. 

It all began when the members of Coldplay met in 1996 - their first week of college (University College London). Two and a half years later, they had their first official band session - a rehearsal in Jonny's bedroom in January of 1998. Jonny and Chris had been working on songs since they met, but the other two members hadn't really been around much until Guy joined the band to play bass just before dropping out of engineering school. The other two stuck with their studies, while also pursuing music. 

Will, also still in school, loved playing guitar but was persuaded to become Coldplay's drummer so the band could play their first gig (at a Cuban Caf?at a festival for unsigned bands called "In The City" in Manchester) in late 1998. They had just six songs written including "Don't Panic" and "High Speed" - now found on Parachutes. They soon released 500 copies of an EP called Safety (financed by their now manager, Phil) and released the single "Brothers And Sisters" on a small English label called Fierce Panda, after which the UK label Parlophone signed them in 1999 just before final exam time. As they say, the rest is history, or in the stars, or whatever. In any case, another EP on Parlophone, The Blue Room, followed, as did the single "Shiver." 

Before the band, lead singer/guitarist/pianist Chris Martin grew up in a close family from Devon, England. In fact, he still lives at home as the eldest of five kids raised by a teacher mum and accountant dad, where he started bashing out tunes on the family piano at an early age. Typical of the first-born, he is an over-achiever and self-proclaimed worrier. Although anything to do with "injustice" will rile him up, no one can accuse him of being the typical tortured and drunken English musician since he rarely drinks, never smokes and admits life can be pretty damn good. He's a shy product of boarding school where he soon graduated to the guitar and has been in bands since the age of 15. He considers the big three in music to be: Bob Dylan, Neil Young and Tom Waits. Oh, and the Flaming Lips aren't bad either.

Lead guitarist Jonny Buckland doesn't think he's a very good guitar player, but the rest of the world begs to differ. He was born 22 odd years ago in London, then his family relocated to Mold, North Wales when he was just four. Jonny first picked up a guitar at the tender age of 11, encouraged by his older brother who was a huge My Bloody Valentine fan. Both boys grew up in a house filled with Eric Clapton and Jimi Hendrix from their dad's record collection. Yet it wasn't until Jonny discovered The Stone Roses that he started taking the guitar seriously. People describe him as shy and nonchalant, but he argues he's just happy to be quiet.

Bassist Guy Berryman was born in Scotland, although his family later moved to Kent, England where he started to collect rare groove and funk records when all the other kids were into indie rock. He started playing bass at age 13 and is still inspired by a love of those early records. 
Words like "calm," "reliable" and "enthusiastic" are used to describe drummer Will Champion. He was born in Southampton, England to teacher parents who encouraged him to spend his formative years learning to play a variety of instruments including guitar, bass, piano and the tin whistle. He had never played drums before joining Coldplay but was so musically inclined that he quickly caught on. "He's very quiet and very wise," says Chris about Will. "As a musician, he's got the most amazing sense of melody. He can play just about anything ... and he can do little impressions. He's good at entertaining people."

When the band went into the studio early last year with co-producer and engineer Ken Nelson to record Parachutes, they agreed that nothing would go on the album that they all four didn't agreed on. This led to a fierce and gut wrenching recording session that the guys thought might be their last. Songs ended up veering from fragile to forceful, from understated to epic, all-the-while carried by Chris' gorgeous vocal range and endearingly bashful lyrics. On a bittersweet morning in May, the album was finished.


No one predicted that just a short time later, Parachutes would debut at #1 and continue to hover in the Top Ten Charts for the remainder of the year. The band was also nominated for an esteemed Mercury Music Prize, received the Q Award for Best Album, signed to an American label (Nettwerk America/Capitol) and were exhausted by year's end from endless promotional duties and touring. Having been tirelessly in the spotlight for months now, the members of Coldplay are reticent to talk about themselves - subscribing to the school of thought that "those who say less tend to be wiser." Yet what they have to say can be heard in the music, which speaks louder than any words spoken ever will. 

Chris admits that the last track on the album, "Everything's Not Lost," is the message of Coldplay's entire work up until now. The song says that when things happen to you in life, your first inclination is to think everything's terrible, what's the point? Then you realize the point is simply that - that it's not that bad and you have to keep going. Finally, you come to realize that life is good. Look for Coldplay to embark on their first-ever American tour in the beginning of 2001.

 

rock festival three days grace


25 aprils, samxatvro akademiashi, 18:00 st_ze festivalis pirveli dge. ukraven jgufebi: 1. Mirror illusion
2. Fay
3. Kairmorkhen 
4. Vodka Vtraiom 
5. Monoplan 
6. გრეიFრუტი
7. Play Paranoid 

8. Kung Fu Junkie

fasi 5 lari.

Thursday, April 16, 2009

diary of metallist

24 თებერვალი 
გუშინ კაცების დღე ავღნიშნეთ. პეტრუხამ კასეტა მოათრია მოსასმენად, თქვა რომ “მიატალია”. ჩავრთეთ. ვიღაც კაცი შუაზე გჯება და გიტარების წივილია. მოვიდა ჩემი უფროსი ძმა, “ფოლს” თქვა, მაგნიტაფონს წიხლი ჩასცხო და დასაძინებლად მიეგდო. 

25 თებერვალი 
პეტრუხას კასეტა დარჩა. ვააააააააააააახ , გიტარა ასწორებს !!!!!!!! ვცადე დამეღრიალა, ლუსტრა თავზე დამემხო და ზედა მეზობლები საჩხუბრად მოჭენდნენ. მოვიდა ძმა, ყურქვეშ მომდო, მიეგდო დასაძინებლად. აუ, ჩემს ძმას რო გიტარა აქვს ისეთი მინდა. 

26 თებერვალი 
ჩავრთე MTV, მანდ კი უპიზდეცეს მიატალს აჩვენებნ ! ძმას შევეკითხე ხო მაგარიათქო, მან კიდე “ფოლს” თქვა. დუნდუკი. მარტო გიტარაზე აბარტყუნებინე. რაღაც ვერ უკრავს კარგად, სულ აკივლებს. იშვიათად უკრავს სწორად და თან ვირივით ყროყინებს. 

27 თებერვალი 
ვუყურე MTV-ს, ფურცელზე პიზდეც მიატალ ჯგუფების სახელები ჩავიწერე. ვუყურე KORN-ს Limp-ს Bizkit-ს, P.O.D.-ს ასწორებს !!! გიტარებიც მაგარია და საკაიფოდაც ღრიალებენ !!!!!!!!!!! 

28 თებერვალი 
ძმამ ფურცელი ნახა და “ფოლს” მითხრა. მე ვკითხე რა უბედურებაა სულ ფოლს, ფოლსს რო იძახი თქო. მითხრა რო სირობას ნიშნავს. მაშინ ვკითხე აბა უფრო მაგარი რაათქო. იმან კიდე რაღაც უბედურება “I Run Made In” ჩართო. თქვა მიატალიაო. მე ვუთხარი სირობაათქო. 

1 მარტი 
აუ ჩემი როგორ მტკივა ნეკნები და მთელი სიფათიც სინიაკებში მაქვს....ძმა დებილია. აი კედელს მიღმა რაღაცას ისე *ლეობს რო დაჟე კბილები მტკივა. 

2 მარტი 
წავედი, მაგარი მიატალისტივით უნდა ჩავიზმანო. ვიყიდე ფართხუნა შარვალი, ბოტასები, ლიმფ ბიზკიტის მაიკა და არიას ბენდენა. MTV-ზე ამბობენ არია მიატალიაო, ზნაჩიტ უნდა ვატარო. 

3 მარტი 
ძმას ვკითხე მიატალისტს თუ ვგევართქო. იმან კიდე ბიჩოკი და ბატინკა მესროლა. თქვა რომ არ ვგავარ. თფუჰ, პაპსავიკი ! მე კიდე გვიან მივხვდი რო ბეიზბოლის ბიტიანი ზანგის ტატუ უნდა გამეკეთებინა ხელზე, მაგრამ დედა არ მრთავს ნებას. 

4 მარტი 
ძმა სადღაც აითესა, მისი გიტარა ავიღე და დაკვრა დავიწყე. ასწორებს. დავდექი სარკის წინ , გავრეპე . აი , მე ნამდვილი მიატალისტი ვარ. იოუუუუუუუუ !!! მოვიდა ძმა, გიტარა წამართვა, თავში კარგად ჩამცხო, “ფოლს”-ო თქვა. 

5 მარტი 
მოვიდა ეს პაპსავიკი თავის ძმაკაცებთან, მიაერთეს გიტარები, დაიწყეს დაკვრა, ძმამ მოაღო პირი (როგორც ვირმა). ვუსმინე. ტექსტები აქვთ რაღაც დეგენერატული. რაღაც ტოლკინზე, სხვადასხვა ფეონარებზე და ელფებზე, მოკლედ პაპსა, რა ! წავედი ჩემს ოთახში და მაგარი მიატალი ჩავრთე. მოვიდნენ, აიღეს მაგნიტაფონი, “ფოლს”-ო თქვეს და კასეტა სანაგვეში მოისროლეს. 

6 მარტი 
მიატალი ასწორებს. გავტეხე ჩემი ღორის ყულაბა და წავედი. მაგარი გიტარა და პედალი ვიყიდე. გიტარა – FLIGHT, პედალი RAMMSTEIN. ააააააააააა RAMMSTEIN-ივით მაგარი ვიქნები ! მიატააააააააააააააააააააააააააალ !!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!! 

7 მარტი 
ავიღე ჩემი ძმის წიგნი “რიტმ გიტარა ჰევი მეტალის სტილში”, მოვუსმინე კასეტას. რა ჩემს ფეხებს გაიგებ , რაღაც უბედურებაა, წიგნშიც გაუგებრად წერია. ჰეჰ, სულ მკიდია, ისედაც ყველაფერი ვიცი ! 

8 მარტი 
დედაჩემმა შუბლში მგლიჯა. 

9 მარტი 
ბიჭები შევიკრიბეთ რო ჯგუფი შევქმნათ. პეტრუხამ ბასზე დავუკრავო, მისი ძმა ჩემი ძმის ძმაკაცია და ძველი ბასიც დაითრია, ვოვკა დიჯეი იქნება, ანდრიუხა ბარაბანშიკი, მე გიტარაზე და კოსტია იმღერებს. 

10 მარტი 
ჩემთან შევიკრიბეთ დასაკრავად, კომპში ჩავერთეთ ჩერეზ ჩემი ძმის მიქშერით, ანდრიუხამ პიონერების ბარაბანი მოათრია, ავიღეთ მიკროფონი, დავიწყეთ დაკვრა. ვახ, მაგრად ვუბერავთ !! 

11 მარტი 
ბიჭებთან ვიჩხუბეთ. მე ვიძახი რამშტაინი გვექნებათქო, პეტრუხა იძახის რო ლიმფ ბიზკიტი, ვოვკამ ამბობს რო დიჯეი ფანარი, ანდრიუხამ ვაფშე რაღაც სიკვდილი Manowar-ი მოთხარა. ვკითხე ეს რა ჯანდაბაა მეთქი, ამბობს მიატალიაო. 

12 მარტი 
ანდრიუხამ Manowar-ის დისკი მოიტანა, ვუსმინე. გიტარები წივიან და ვიღაც კაცი იჭაჭება, მხოლოდ სიმღერებია შტერული. მანდ ზანგებზე და კალათბურთზე არაფერია ნათქვამი. სირები. 

13 მარტი 
ანდრიუხას ვეჩხუბეთ. გადავწყვიტეთ რომ დი ჯეი უფრო მაგარ ბიტებს აკეთებს და ბარაბანშიკი არ გვჭირდება. 

14 მარტი 
მოვძებნეთ რეპბაზა, დავიწყეთ დაკვრა. მე დავწერე სიმღერა “კალათბურთი”, პეტრუხამ კიდე 2 “გოპოი ერთისათვის” და “ქუჩის მებრძოლი”, ვოვკამ “ტანცპოლი” და “ბრეიკდანსი”, კოსტიამ ისე გააფრინა და იმდენი დაწერა რო აღარ მახსოვს. ჰმ, თურმე რა იოლია. უკრავ გიტარაზე 3 აკორდს და მისით მოდის. 

15 მარტი 
ძმას მივეცი მოსასმენად, ვუთხარი რომ “ეს არის დონე მიატალი” და რომ თავად მას აქვს სირობა. თავში ჩამცხო. “ფოლს” თქვა. საღამოს გიტარა აიღო და სადღაც გაშპა. 

16 მარტი 
ჩემი ძმა კმაყოფილი და მთვრალი მოვიდა. მეც მინდა ასე. ვკითხე საიდანთქო. მითხრა კონცერტიდანო. სინიაკი. 

17 მარტი 
გავიგეთ მიატალ ფესტივალის შესახებ. 

18 მარტი 
დავრეგისტრირდით მიატალის ფესტივალზე. 

19 მარტი 
მიატალს ვუსმინეთ. ასწორებს !!!! 

20 მარტი 
ხვალ მიატალის ფესტივალია !!!!!!!!!!!!!!!!!!!! ასწორებს !!! 

21 მარტი 
ფესტივალზე ყველა დებილია…ჩვენს წინ ვიღაც პიდარასტები გამოვიდნენ, რაღაც მთხლეობას უკრავდნენ, ვირებივით ყროყინებდნენ და იმათ ტაშს უკრავდნენ ! ჩვენ გამოვედით, კოსტიამ გარეპვა დაიწყო და ეგრევე როჟაში ლაყე კვერცხი გლიჯეს. უუუხ ბოზები !!!! 2 სიმღერა ვიმღერეთ და წავედით. მანდ ყველა გამოსირებულია. 

22 მარტი 
პეტრუხამ კასეტა მოათრია, თქვა მაგარია. თქვა რომ “ რეპ”-ია. 

23 მარტი 
რეპი მაგარია !

20 rulei for love-metalists

01)გახსოვდეს ჰიმი ლავ-მეტალის მამაა
02)არასოდეს, არავისთან არ იჟიმაო სანამ ვილე ვალო არ გაგჟიმავს
03)ან შენ არ გაჟიმავ...
04)სასწავლებელში გაიჩითე შეღებილი ტუჩებით და პიდარასტული ზმანებით
05)ვისაც არ მოსწონს, გაასხას რა... 
06)დაიმახსოვრე რომ შენ სიყვარულს უნდა აფრქვევდე
07)და ამიტომ აკოცე ყველა ''უროდს'';....
08)შენ ოცნებობ... შენ ოცნებობ......... აი იმაზე რა....... აი იმაზე ოცნებობ რომ......
09)აუ კაცურად თავი გამანებე რა........ მე რა ვიცი რაზე ოცნებობ,ნოსტრადამუსი კი არა ვარ შეჩემა......
10)ახლავე ჩავარდი დეპრესიაში..
11)და თუ ვერ ვარდები, ''ზნაჩიტ'' ვილესთან უკვე გიჟიმავია
12)თუ მაგარი ნაშა გაჩითე და არ გინდა წესების დარღვევა, მაშინ გაიხსენე მესამე და მეორე წესები გაიხსენე...
13)და მერე გაჟიმე.... ვილე ვალო არა და კვახი კიდე..........
14)სახლში, კედელზე დახატე დიიიიიიიიიიიიდი, წითელი ტუჩები და აკოცე...
15)აბა ისე შენ ვინ გაკოცებს......
16)არასოდეს,არასოდეს,არასოდეს,არასოდეს არ მოუსმინო ჰიმს....
17)ხიხიხი...... გეხუმრე....
18)თუ თვალებს იღებავ და ნაითვიში გევასება..........
19)(ეეეე.......... შე დამპალო გოთო,აბა ეხლა გაასხი აქედანა.......ვერ უყურებ ამასაააა.... მაიმუნი ტიღა ესა.......)
20)იუ ლავიუს ჰიმიუს და ვსიო.........პონიატნოოოოოოოოოოოოოოოოოოოოოოოოოოოოოოოოო....